古賀 大起 / Daiki Koga

建築プロデューサー/ Parchitecture.tv 広島生まれ。東京工業大学・大学院及びオランダ-デルフト工科大学で建築・都市計画を学ぶ。アルゼンチンの Supersudaca 勤務の後、帰国。建築・プロダクト・展覧会の企画を通して、人々が集まる空間の研究と実践を行っている。




建築家に求められ始めていること、
「建築単体では解決できない問題に切り込んでいくこと」。

松葉：「Outsider Architect」の第1回は建築プロデューサーの古賀大起さんをお迎えしてお話を伺って行きたいと思います。古賀さんは若手建築家とコラボーレションし、建築や家具はたまた地域再生まで取り組んでおられますが、なぜ建築プロデュース業を目指したのでしょう？

古賀：私は建築プロデューサーとして社会と建築家のパイプ役を行っています。出発点は自身が目にする街並や巷の建築を見て全く良いと思えなかったことです。大学で建築を学んでいたのですが、設計課題等でも建物設計だけではその場で取り組むべき事象には決して対応出来ないなど、どうしようも出来ない感情を抱いていました。そんな中、オランダの設計事務所OMAのシンクタンク部門であるAMOの活動を知り、建築家にも建築を設計する以外で社会に対して強いアクションが出来ることを知りました。そういうきっかけもあり、オランダに留学しその後はAMOなどを経て独立したラテンアメリカのthink-tankであるsupersudacaにて経験を積みました。そこでの得た経験を下により良い地域・社会の形成に貢献したいとの思いから現在の活動に至っています。

松葉：supersudacaはリサーチを行う集団で、メンバーはそれぞれが独立した建築家であると伺っていますが、先ほどのAMOと比べて得意としている事とはどのようなことなのでしょうか？そしてそれを現在どのように活かしているのでしょうか？

古賀：supersudacaでユニークだと感じたことは、今—そこで何が出来るかを問うというスタンスでした。現在の改善すべき点は明日どうなっているか？そのために今日、そして今何がアクションとして出来るか？ということに真摯に取り組んでいました。今出来る事の延長線上に未来を描くという彼らのスタンスが、行動する建築家として日本でも参考にされるべき事柄でして、まさに松葉さんが地元の八王子が抱える問題に対して建築家として取り組んでいらっしゃることも同様だと感じています。松葉さんにとって、建築設計のみならず、社会環境に呼応する取り組みはどのような意図からの行動なのでしょうか？

松葉：中之条町では人生で最初の仕事を頂いた縁もあり、町が盛り上がって欲しいという思いからも今後も活動を継続して行く予定です。２月には軽井沢のセゾン現代美術館、渋川の原ミュージアムアーク、前橋のアーツ前橋の三つの美術館が連携して、中之条ビエンナーレの会期中に一緒に地域を盛り上げて行けないかという地域間連携に関するシンポジウムを開催しました。中之条町の中でも特に四万温泉エリアには高いポテンシャルを感じているので、まずは四万温泉を拠点にして大小さまざまなプロジェクトが進行させていく予定です。地域に継続して関わっていくためには、何をするにもいい加減な事は出来ませんし、必然的に建築以外の事も考えるようになります。そのような環境に身を置くことで、建築の枠組みでしか考える事が出来ない建築家からの脱却が可能になるのだと思います。




建築家が長期的な視点を持ち、
地域の文化産業の創出にまで取り組む。

古賀：単発で大きく複雑なアクションを起こそうとすると、建築は変化出来ないので時代の流れにも対応できません。地域に継続して建築家が主体的に関わる事で、建築のみならず様々な地域を巻き込んで前述の文化の土壌作りが進んで行くように、長期的な視点が求められているのでしょう。かつてのように建築家が一作品だけ作って去って行くような時代のあり方ではなく、継続的に携わって行けるような体制を整える事が大事なのだと思いますね。
近年はアートイベントが至る所で開催されており、突破口としては大変良いと感じていますが、産業を生み出さないと根本的な解決に至らないと考えています。産業ではなく文化という意見よりも、文化を産業として取り組めば良いと思いがあります。現在はアートとは別の切り口で町から発掘出来る粘土で作るタイル開発等、身近な所からの文化産業の創出に取り組んでいます。これは建材の事例ですが、こういう町の資産を建築家が発見してそれが街並に反映されて行くような提案も、建築家だからこそ具体的に提案出来るような事柄に思います。


公共建築とは違った形で建設できる最小のローカルへの実践。
「パヴィリオン建築」

松葉：古賀さんは今後のアウトプットとしてパヴィリオン建築を推進して行きたいと以前に話していましたが、それは地域に対してどのように貢献出来るという思いからなのですか？

古賀：地域が一丸となってまとまっていくには地域共通資本とでも呼称すべきか、地域で共有していると思う物や事柄が必要なのだと感じています。例えばお湯だったり、自然だったり、風景だったり。良く色々な町を見に行っても地域内で小競り合いがありますが、ある程度みなが共通な事項として認識出来る事を定点にして、それぞれが自由に活動すれば足の引っ張り合いのような自体も起きないのではないかな？と思います。皆の思いを形にする事が仮設のパヴィリオンなら建築では難しい部分を通り越して「まずはやってみよう！」と実験的な事が実現出来ることが強みであると考えています。それらは公共建築とは違った形で建設出来る最小のローカルの意見を反映出来る事柄だろうと注目して実践を試みています。

松葉：パヴィリオンと聞けば万博などを想像してしまうかもしれませんが、お祭りって屋台とかやぐらとか仮設的なものもパヴィリオンとして新しいもの提案できたら面白くなりそうですね。お祭りってどこの地域にもあるものなので、やぐら的なパヴィリオンなど。子どもとお年寄りの為の物ではなく、若い人達も行けるようなものにすれば多くの人々が集まる場になりますよね。地方だけでなく都会にも必要とされているような気もします。



若手建築家が生き残っていくために。
設計能力と世の中を生き残る能力は別。

古賀：学生達としては建築家の未来はそれほど明るくないという意識で、進路選択等にもその傾向が顕著に現れていると思います。そこで学生達が一番知りたい事は建築家としてどう生き残って行くか？ということと思います。

一般に生き残ったものというのは、単なる弱肉強食ではなく社会システムに適合したものが生き残って来たという歴史であると伺った事がありますが、生き残るというのは競合を駆逐すると考えるのではなく、環境に呼応した結果なのだと思います。松葉さんの活動に関して意図的かどうかは別として、結果的に現在の社会の置かれている環境に丁寧に呼応する形で、建築設計を生業とされているのだと感じました。松葉さんの建築家として生き残って行く方法に関して意識されている事はどのようなことでしょうか？

松葉：設計能力と世の中を生き残る能力は別の能力ですね。誰とは言いませんが設計のセンスが無いのに有名になっている建築家は数多くいますし笑。だから大学の点数等はその後にはあまり関係ないと実感しています。事実、僕の大学時代の評価はかなり酷かった・・・評価する側の資質が足らなかったのだと今でも思っていますが笑。また、卒業後に建築家志望の学生が行くアトリエと呼ばれるような設計事務所は待遇も良くなく、スタッフにまともな給与を払えないまま事務所が数多くあるのが現状です。個人的には経営者としてあってはならない事だと感じているのですが、そうとは考えない人が大勢いるのが現状です。だから脱落して行く人がほとんどだし、そもそも最近の優秀な学生は建築家を目指さなくなってきていると聞いています。